หลักการและเหตุผล
ในยุคดิจิทัลที่งานสร้างสรรค์สามารถเข้าถึงได้ง่าย ความท้าทายสำคัญของนักออกแบบและผู้สร้างสรรค์คือการสร้างผลงานที่มีอัตลักษณ์และเอกลักษณ์เฉพาะตัว หลักสูตรนี้จึงมุ่งเน้นการบ่มเพาะอัตลักษณ์เชิงสร้างสรรค์ เพื่อช่วยให้ผู้เข้าร่วมค้นหา ทำความเข้าใจ และพัฒนาตัวตนผ่านกระบวนการคิดและการลงมือปฏิบัติ อันนำไปสู่การสร้างผลงานศิลปะดิจิทัลที่สะท้อนตัวตนและสร้างความแตกต่างได้อย่างชัดเจน
วัตถุประสงค์และประโยชน์ที่ผู้เข้าร่วมจะได้รับ
1. เพื่อให้ผู้เข้าร่วมเข้าใจความหมายของอัตลักษณ์ในงานศิลปะดิจิทัล
2. เพื่อส่งเสริมการค้นหาและพัฒนาตัวตนผ่านกระบวนการสร้างสรรค์
3. เพื่อให้ผู้เข้าร่วมสามารถนำอัตลักษณ์ไปต่อยอดเป็นเอกลักษณ์ในชิ้นงานของตนเอง
หัวข้อและการอบรม
หัวข้อที่ 1 : อัตลักษณ์กับงานศิลปะดิจิทัล
เนื้อหา
- ความหมายของ "อัตลักษณ์ (Identity)"และ "เอกลักษณ์ (Uniqueness)"
- ตัวตนในโลกจริง (Offline Identity)
- เปรียบเทียบกับโลกดิจิทัล (Digital Identity)
หัวข้อที่ 2 : การบ่มเพาะอัตลักษณ์เชิงสร้างสรรค์
เนื้อหา
- ความหมายของการบ่มเพาะอัตลักษณ์ในงานสร้างสรรค์
- ปัจจัยที่หล่อหลอมตัวตน ได้แก่ ประสบการณ์ ความสนใจ ความชอบ วัฒนธรรม และสังคม
- อัตลักษณ์ที่สามารถเปลี่ยนแปลงและพัฒนาได้ในโลกดิจิทัล
หัวข้อที่ 3 :Workshop ออนไลน์
- ค้นหาตัวตนผ่านงานสร้างสรรค์
- กิจกรรม สร้างMoodboard / Concept Sketch / Digital Draftใช้เครื่องมือออนไลน์ เช่นCanva, Pinterest, ProcreateและPhotoshop เชื่อมโยง "ตัวตน (Identity)" ไปสู่ "รูปแบบของผลงาน (Visual )"
หัวข้อที่ 4 : จากอัตลักษณ์สู่เอกลักษณ์ในชิ้นงาน
เนื้อหา
- ทำอย่างไรให้อัตลักษณ์กลายเป็นไสตล์ที่ชัดเจน
- ความสม่ำเสมอvsการทดลอง
- การพัฒนาให้คนจำได้ว่าเป็นเรา
คุณสมบัติของผู้เข้าอบรม
นาย สีนํ้า แสงทอง
จบการศึกษา ปริญญาตรี หลักสูตรเทคโนโลยีมัลติมีเดียและแอนิเมชัน สำนักวิชาสารสนเทศศาสตร์ มหาวิทยาลัยวลัยลักษณ์
ปัจจุบันศึกษาต่อ ระดับปริญญาโท ภาควิชา จิตรกรรม คณะจิตรกรรม ประติมากรรม และภาพพิมพ์ มหาวิทยาลัยศิลปากร